Lightning Bolt是一支来自美国罗德岛州普罗维登斯的噪音摇滚双人组合，由鼓手兼主唱Brian Chippendale和贝斯手Brian Gibson组成。乐队于1994年在罗德岛设计学院就读时相识并组建。Lightning Bolt在Metacritic的2000-09十年艺术家榜单中位列第八。
Lightning Bolt以其游击式的现场表演而闻名，他们通常在地面而非舞台上演奏，观众则紧密地围在他们周围。乐队的声音通常响亮且富有攻击性，尽管他们也表示作曲家Philip Glass和Sun Ra是其创作上的影响来源。
乐队历程
乐队组建时，Chippendale和Gibson正在罗德岛州普罗维登斯的罗德岛设计学院就读，当时Chippendale听说“有个新来的孩子是贝斯奇才”。两人组建了Lightning Bolt，由Brian Chippendale担任鼓手，Brian Gibson担任贝斯手，在他们的第一场演出后，Hisham Bharoocha作为吉他手和主唱加入了乐队。Bharoocha于1996年离开乐队，继续参与另一个最终成为Black Dice的RISD乐队，Chippendale接管了主唱职责。唯一与Bharoocha共同正式发行的音乐是收录在合辑《Repopulation Program》中的一首曲目。
在最初的几年里，Lightning Bolt主要是一支即兴乐队，他们曾在美国巡演数月，只是“随性演奏”。直到1997年，Load Records的创始人Ben McOsker找到这支双人组，他们才有了创作歌曲和录制专辑的想法。
在这些成型时期，Chippendale和他大一的大学室友Matt Brinkman开始在普罗维登斯的奥尔尼维尔区建立一个名为Fort Thunder的废弃仓库空间。这个空间最终容纳了包括Brian Ralph以及Lightning Bolt在内的许多当地前卫艺术家和音乐家。
乐队的第一张全长专辑是Load Records厂牌下的一张同名黑胶唱片《Lightning Bolt》。这张专辑最初限量发行750张，后来发行了一盘名为《Zone》的50分钟配套磁带。1999年，该专辑以CD形式重新发行，包含了《Zone》作为附赠曲目，并更换了封面艺术。
Lightning Bolt的第二张全长专辑是2001年发行的《Ride the Skies》，随后是2003年的《Wonderful Rainbow》。
乐队主演了由Peter Glantz和Nick Noe执导的2003年巡演DVD《The Power of Salad》。Lightning Bolt也曾参演DVD合辑，如《Pick a Winner》和由表演艺术家Mighty Robot制作的《Sleep When You are Dead》。
关于一张名为《Frenzy》的即兴专辑发行的传闻一直存在。2004年初，Lightning Bolt官方网站上的一篇帖子写道：“Lightning Bolt的下一张专辑《Frenzy》目前正在Load Records制作中。预计将于夏末上市。”此后便再无官方消息。
2005年，Lightning Bolt发行了《Hypermagic Mountain》，这是他们迄今为止最受好评的专辑。
2006年，Lightning Bolt在抵达日本几天后被驱逐出境，当时他们正准备从英国继续巡演。乐队成员在抵达时因没有工作许可而被拘留。他们的正式上诉在48小时后被驳回，他们被驱逐回美国。
2009年，他们的专辑《Earthly Delights》在Load Records发行。
2012年，他们的第一张EP《Oblivion Hunter》在Load Records发行。这张EP是2008年录制的一些未发行材料的合集。
2015年3月9日，乐队的全长专辑《Fantasy Empire》通过NPR的First Listen提供流媒体播放。附带的评论文章赞扬了这张专辑录音的清晰度和保真度相较于他们早期作品的提升，并举了一个平行的例子：“……就像《绿野仙踪》中深褐色调让位给彩色技术的场景；它为声音开辟了新的前景，同时也为乐队提供了展示更复杂音乐技巧的机会。”该专辑于2015年3月25日在Thrill Jockey厂牌发行。
2019年10月11日，乐队在Thrill Jockey发行了他们的第七张录音室专辑《Sonic Citadel》。
音乐与歌词风格
乐队的音乐受到日本噪音摇滚乐队如Boredoms和Ruins的影响，尽管他们也承认作曲家Philip Glass和Sun Ra是其影响来源。乐队的声音由Chippendale狂乱的鼓点、他通常难以理解的唱腔以及Gibson富有节奏感的贝斯吉他构成——歌曲“13 Monsters”就是一个例子，其中Chippendale在自己的鼓点和Gibson的贝斯伴奏下，通过重度失真人声唱着一种游乐场风格的数数歌谣。至于乐队的类型，Brian Gibson曾说：“我讨厌，讨厌，极度讨厌‘噪音朋克’这个分类。我真的不喜欢被贴上这两个带有如此多包袱的词语的标签。这很恶心。”
作为乐队的主唱，Chippendale不使用传统的麦克风，而是使用内置于家用电话听筒中的那种麦克风，含在嘴里或固定在面具上，然后通过效果处理器进一步改变声音。Chippendale还使用过KMD 8021 Drum Exciter，这是一个由底鼓触发的简单鼓合成器模块。
Gibson演奏他的贝斯吉他时，将其调至大提琴的标准调弦，即五度音程C G D A，并使用一根班卓琴弦来获得高音A弦。他使用这种四弦配置多年，但最近被看到使用五弦配置，调弦为C G D A E，其中A弦和E弦使用班卓琴弦。Gibson还使用了多种效果踏板，包括过载踏板、八度音踏板、延迟踏板和哇音踏板。
像许多噪音摇滚乐队一样，Lightning Bolt主要演奏极其响亮、富有攻击性的音乐。在电影《The Power of Salad》中，Gibson将他们的成功很大程度上归因于音量：
“当我们设备音量没那么大时，我们得到的负面反应更多。就是这样，声音超大你就万事大吉了。摇滚乐的真谛被揭示了。我确实觉得这就是信息——如果有什么信息的话，那就是这个。这就是我们如今让自己保持兴奋的方式。在这些日子里——每个人都懂我在说什么。”
据报道，乐队从未喜欢过录音室的录制过程。当他们为1999年发行的同名首张专辑录制五首曲目时，他们丢弃了其中四首，并用1997年和1998年各种现场演出的低保真录音取而代之。然而，他们接下来的两张专辑《Ride the Skies》和《Wonderful Rainbow》则更传统地在录音室录制。对于《Hypermagic Mountain》，一半的曲目是在录音室录制的，而其余的则是在一所房子里直接录制到2轨DAT母带上，录音工程师无法确切知道最终效果会如何。
由于乐队只有两名成员和两种乐器，他们的声音范围有些有限，尽管这通常被视为一个积极的方面。在一次采访中，Gibson表示他在Lightning Bolt的经历“向他展示了极其有限的调色板的力量”。
Lightning Bolt的歌词，在能听清的情况下，通常是戏谑的，涵盖了童话、重金属陈词滥调、恐怖主义、无政府主义和超级英雄等主题。他们偶尔也会深入探讨更具政治性的话题，比如《Hypermagic Mountain》中反布什的歌曲“Dead Cowboy”。
现场表演
Lightning Bolt以其所谓的“游击演出”而闻名，他们更喜欢在场地的地板上而不是舞台上演奏，从而在乐队周围形成一个紧密的观众圈。他们也以在开场乐队演出结束后仅几秒钟就开始演奏而闻名，常常让观众措手不及。2004年，在All Tomorrow’s Parties音乐节期间，Lightning Bolt在中午时分于电台DJ John Peel的小屋门口进行了表演，对此，邻居Shellac和Big Black的Steve Albini评论道：“这是我拥有过的最好的闹钟。”他们还曾在厨房、人行道和停车场举办过音乐会。
成员
现任成员
Brian Chippendale – 鼓，人声
Brian Gibson – 贝斯吉他
前任成员
Hisham Bharoocha – 人声，鼓，效果器
评价
Lightning Bolt不仅仅是一支噪音摇滚乐队，更是一种纯粹的、不加修饰的物理能量体验。作为一支仅由鼓和贝斯组成的双人乐队，他们将乐器的潜能推向了极致，创造出一种密度极高、听觉上极具攻击性且令人肾上腺素飙升的“音墙”。其音乐的核心由Brian Chippendale狂暴、复杂且永不停歇的鼓击，以及Brian Gibson经过大量效果器处理、如利器般精准的贝斯Riff构成。尽管听起来极端混乱，但其深受Philip Glass和Sun Ra等作曲家影响的背景，揭示了他们音乐中“结构化的混沌”本质——在无情的噪音之下，是精心构建的复杂节奏与循环。
然而，Lightning Bolt最具颠覆性的创举在于他们的现场表演。他们摒弃传统舞台，选择在场地中央的地板上，被观众360度环绕着进行“游击式”演出。这种形式彻底打破了表演者与观众之间的隔阂，将音乐的冲击力直接、无保留地传递给在场的每一个人，创造出一种原始、激烈且带有强烈社群感的沉浸式体验。加上Chippendale使用固定在面具上的电话听筒作为麦克风，发出的难以辨识的嘶吼，更增添了其表演的神秘与非人化色彩。
总而言之，Lightning Bolt是现代音乐中原始、激烈与毫无妥协的代名词。他们以极简的配置创造出极为复杂的声响，并以革命性的现场表演方式，重新定义了音乐的物理性与表演的边界。对于探索摇滚乐极限的听众而言，Lightning Bolt是一块无法绕开的试金石。
繁星 
